雕刻艺术早在新石器时代就出现在了孕育华夏文明的这片土地上了。从最初的粗糙简单到后来的题材丰富、精美生动，雕刻艺术走过了一段漫长的年月。它具有鲜明的时代特征，是艺术的载体，亦是每个时期的文化符号。

当传统的雕刻遇上现代设计，它会有什么变化？传承与创新，文化与艺术，如何和谐统一？如何让雕刻元素的美具有新意？相信看过檀颂·意的家具作品后，你会有答案。

(图片来源：檀颂家居公众号，侵删)

No.1

取与舍

遵从现代设计的简约原则，从传统丰富的雕刻题材中提取经典的元素，或取某一单元，或取三两元素重新组合，摒除繁复，用简单的符号讲述东方美，取舍之间，完成传承与创新、文化与艺术的统一。

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（云与月）

No.2

虚与实

组合传统透雕与浮雕两种技艺来呈现元素，以高妙的虚实有度成全设计的趣味，赋予元素新颖的视觉效果，且与重回主流的渐变设计不谋而合，将家具点缀得富有灵动美与诗意。

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（冰裂纹）

No.3

具象与抽象

以“海上生明月”为题材，运用单一元素的排列组合，辅以透雕与浮雕的技艺，将传统的具象符号变成抽象的画面，波光粼粼的水面，皓月当空，灵动、诗意恰如其分地展露。

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（海上生明月）

当传统雕刻遇上现代设计，在传承与创新，文化与艺术和谐统一中，家具延续了东方文化脉络，记录下了时代的审美偏好，也让元素的美，变得简约、灵动而有趣味。

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